August 2025

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[Non importa quanti ne ho]

Non importa quanti ne ho, non posso fare a meno di guardarli e comprarli: i cestini e i setacci sono davvero irresistibili. Ho sempre amato i cestini e i setacci, ed è stato proprio un cestino a suscitare il mio interesse per il mingei (arte popolare).

I cestini e i setacci sono stati realizzati utilizzando materiali disponibili localmente e utilizzati per vari scopi strettamente legati alla vita quotidiana. In tempi moderni, a causa dei cambiamenti nello stile di vita, vengono utilizzati anche in modi creativi che vanno oltre i loro scopi originali, rivelando la sorprendente diversità delle loro applicazioni nella vita quotidiana. Tuttavia, nonostante il loro uso diffuso nella vita quotidiana, alcuni cestini e setacci stanno diventando più difficili da trovare a causa dell'invecchiamento e del calo del numero di artigiani che li producono. Con il passare del tempo, i cestini e i colini tradizionali stanno diventando sempre più rari.

Tra questi, quelli che personalmente trovo pratici e belli sono i cesti e i setacci di bambù. Naturalmente, anche i cesti realizzati con akebi o uva di montagna sono oggetti che vorrei possedere un giorno, ma i cesti e i setacci di bambù attirano particolarmente la mia attenzione. Sia la tonalità verdastra iniziale che la graduale trasformazione in un caldo tono marrone sono affascinanti, e la loro versatilità sia come utensili da cucina che come soluzioni di stoccaggio è davvero accattivante. Dalla preparazione dei pasti al loro servizio, dall'asciugatura dei piatti lavati alla conservazione di piccoli oggetti, avere cesti e colini di bambù nella vita quotidiana porta un senso di comfort e appagamento.

Questo è il fascino dell'artigianato in bambù. In passato, Nishikawanoboricho nella città di Takeo, nella prefettura di Saga, era rinomata insieme alle ceramiche di Imari e Arita e, al suo apice, era un importante centro di produzione che impiegava oltre 500 artigiani. Tuttavia, a causa dell'aumento dei prodotti di massa e del calo della domanda, la tradizione ha rischiato di scomparire. Ora sono emersi nuovi artigiani e, ancora una volta, è possibile acquistare questi prodotti in bambù. Questi cestini non sono solo belli da vedere, ma ispirano anche il desiderio di conservarli e usarli per molti anni a venire. Mi ritrovo ad ammirare i cesti nello showroom con crescente affetto, immaginando come potrei collezionarli gradualmente nel tempo e incorporare questi amati cesti e vassoi nella mia vita quotidiana.

Ashitsukizaru di Nishikawanobori Takezaiku
https://www.shokunin.com/it/nishikawanobori/ashi.html
Kometogizaru di Nishikawanobori Takezaiku
https://www.shokunin.com/it/nishikawanobori/kome.html
Sobazaru di Nishikawanobori Takezaiku
https://www.shokunin.com/it/nishikawanobori/soba.html
Showroom di Sanjo
https://www.shokunin.com/it/showroom/sanjo.html

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Alcuni locali consentono ai clienti di portare il proprio cibo e, in questi casi, il contenitore per campioni alimentari di Wadasuke Seisakusho è molto utile, come mostrato qui. Questo prodotto è molto popolare anche nel nostro showroom.

Food Sample Container L di Wadasuke Seisakusho
https://www.shokunin.com/it/wadasuke/kenshoku.html
Woodmill Brewery Kyoto
https://woodmill-brewery.kyoto/

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[La bellezza e l'artigianato dell'architettura in stile Sukiya: il maestro artigiano Sotoji Nakamura e il negozio principale Tsuruya Yoshinobu]

All'incrocio tra Horikawa-dori e Imadegawa-dori, che attraversano in direzione est-ovest e nord-sud la città tessile di Nishijin a Kyoto, si trova l'incrocio comunemente noto come “Horikawa Imadegawa”. Nell'angolo nord-ovest di questo incrocio si trova il negozio principale di Tsuruya Yoshinobu, una storica pasticceria giapponese fondata alla fine del periodo Edo. L'edificio, che incarna lo stile tradizionale delle case a schiera di Kyoto, è caratterizzato da un maestoso cartello realizzato con un unico pezzo di legno di zelkova e da un bellissimo pavimento rivestito con piastrelle di ceramica. Nonostante la sua posizione lungo una strada trafficata, l'edificio emana sempre una bellezza tranquilla e dignitosa. Mi sono sempre chiesto da dove provenisse questa bellezza unica, ma recentemente sono stato attratto dalle parole “Uji Dainagon” scritte sul menu all'ingresso del negozio, così ho visitato l'“Oyasumi-dokoro”, un luogo dove è possibile gustare dolci al secondo piano del negozio principale. Quando le porte dell'ascensore si sono aperte, mi sono trovata di fronte uno spazio caratterizzato da un raffinato design giapponese. L'uso delicato dei materiali e la bellezza compositiva tipica dell'architettura sukiya-zukuri erano evidenti in ogni dettaglio e ho potuto godermi un momento di lusso assaporando i deliziosi dolci e scoprendo l'origine della bellezza dell'edificio.

Lo sukiya-zukuri (architettura sukiya) è uno degli stili architettonici tradizionali giapponesi, derivato dallo spirito del “数寄” (suki), che si riferisce all'amore per le arti come la cerimonia del tè e la poesia waka, e si dice che sia correlato alla parola “suki” (mi piace). In origine, il termine “sukiya” si riferiva a una sala da tè costruita separatamente dalla casa principale, ma dopo il periodo Edo, il termine iniziò a riferirsi all'intero stile architettonico che incorporava le tecniche di costruzione delle sale da tè e si diffuse nelle residenze comuni. Si è evoluto con il tempo e si è tramandato fino ai giorni nostri. Questo stile ha assunto la sua forma definitiva durante il periodo Azuchi-Momoyama, sviluppandosi parallelamente al perfezionamento del wabi-cha (la cerimonia del tè che enfatizza la semplicità e l'austerità) da parte di Sen no Rikyū, con le sue radici nell'umile “sala da tè in stile capanna di paglia”. Riflettendo lo spirito del maestro del tè di “coltivare il proprio io interiore per intrattenere gli ospiti”, lo sukiya-zukuri contrasta con lo stile formale shoin-zukuri in quanto non ha una forma fissa ed è caratterizzato da un approccio libero, non vincolato da convenzioni o decorazioni, alla ricerca di una bellezza semplice. Inoltre, gli edifici sukiya-zukuri enfatizzano l'armonia con la natura. Ad esempio, l'uso di materiali naturali come pareti in terra con una texture unica e cedro e bambù lasciati con la corteccia intatta permette di sentire il respiro della natura anche all'interno. Lo spirito dello Sukiya-zukuri si riflette bene anche nella tecnica del “paesaggio preso in prestito”, che incorpora le catene montuose lontane e gli alberi del giardino nello spazio interno.

Uno dei principali falegnami in stile sukiya era Sotoji Nakamura, che viveva a Kyoto. Nato nella città di Oyabe, nella prefettura di Toyama (ex città di Isurugi) nel 1906, iniziò la sua carriera di falegname all'età di 12 anni, quando divenne apprendista del suo famoso zio, anch'egli falegname. Dopo la seconda guerra mondiale, quando molti artigiani persero il lavoro, si affermò riunendo artigiani esperti e fondando una propria azienda. In seguito lavorò come architetto sukiya (shoji-kata) per la famiglia Urasenke e fu anche coinvolto nella costruzione di numerose sale da tè nell'ambito dei progetti di contributo sociale di Konosuke Matsushita, ottenendo grandi elogi. Nel 1986 gli fu conferito il titolo di “Maestro artigiano dei tempi moderni”, nel 1988 ricevette l'Ordine del Tesoro Sacro, sesta classe, e nel 1992 fu insignito del “Premio al merito culturale della città di Kyoto”. Nonostante la sua abilità e sensibilità estetica, è rimasto umile, riferendosi a se stesso come “il falegname Nakamura” per tutta la vita e aderendo a un approccio pratico.

Una delle opere più rappresentative di Sotoji Nakamura è il negozio principale Tsuruya Yoshinobu. Questo edificio, che fonde l'estetica e l'artigianato dell'architettura in stile Sukiya con il tradizionale stile delle case a schiera di Kyoto, è stato molto apprezzato per la sua attenzione al paesaggio circostante. Nel 1994 ha vinto il Premio del Sindaco, il più alto riconoscimento del Premio per il Paesaggio Urbano della Prefettura di Kyoto. Al secondo piano si trova l'Oyasumi-dokoro, dove i visitatori possono gustare tè matcha e dolci giapponesi, e il Kayu Chaya (su prenotazione), dove è possibile osservare all'opera abili artigiani pasticceri giapponesi. Al centro si trova un giardino da tè allestito nello stile di un cortile machiya di Kyoto, difficile da credere che si trovi al secondo piano di un edificio. Le pietre utilizzate sono pietre Saji di Tottori, che si vedono spesso nei famosi giardini di Kyoto. Lo spazio creato dall'interno in stile sukiya e dal giardino è così tranquillo che ci si dimentica di trovarsi in una strada trafficata, evocando la sensazione di un “rifugio di montagna in città”. La sala da tè “Yushin” presenta materiali naturali come tronchi rotondi tagliati naturalmente di Kitayama per i montanti del pavimento e tronchi rotondi di pino rosso con corteccia per le cornici del pavimento, mettendo in risalto le caratteristiche dell'architettura in stile sukiya. Ciò che mi ha sorpreso è stato il mattone utilizzato per il pavimento della hall dell'ascensore. Questi mattoni erano stati utilizzati in passato in un castello francese e la fusione tra lo stile giapponese e quello occidentale trasmetteva la libertà e la flessibilità dell'architettura in stile sukiya.

L'architettura in stile sukiya è uno stile architettonico tradizionale giapponese che persegue l'armonia con la natura e la bellezza semplice senza essere vincolato dalla formalità o dalle convenzioni. Lo spazio unico, dove la sensibilità estetica tradizionale e l'artigianato si fondono perfettamente, sembra raccontare ai visitatori la filosofia e le tecniche che Sotoji Nakamura, un singolo artigiano, ha affinato nel corso di tutta la sua vita. Il negozio principale Tsuruya Yoshinobu si trova a 4 minuti a piedi dallo showroom Imadegawa. È un luogo dove è possibile sperimentare sia la cultura tradizionale dei dolci giapponesi che il fascino dell'architettura in stile Sukiya, un vero e proprio tesoro culturale vivente.

Negozio principale Tsuruya Yoshinobu
https://www.tsuruyayoshinobu.jp/shop/head
Imadegawa Showroom
https://www.shokunin.com/it/showroom/imadegawa.html

Riferimenti
https://oniwa.garden/tsuruya-yoshinobu-kyoto/
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E9%B6%B4%E5%B1%8B%E5%90%89%E4%BF%A1
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E4%B8%AD%E6%9D%91%E5%A4%96%E4%BA%8C
https://magazine.sbiaruhi.co.jp/0000-6095/